30 PERSONAJES FEMENINOS

A propósito del día de la mujer, decidí hacer una lista de 30 personajes femeninos en el cine que me hayan impresionado. 30 mujeres inolvidables, que por la razón que sea se volvieron eternas para mí. Actrices que no solo dan vida a personajes muchas veces inexistentes, sino que también le dan alma, se convierten en ellos; los construyen y desarrollan como propios. Con austeridad y tenacidad se muestran fuertes y reales. Su labor es tornarse cercanas. Mujeres con causa, con decisiones, con penas, con secretos. Mujeres que aterran, casi siempre. Sencillas como la vida misma, con unas existencias sutiles, al parecer, pero con una complejidad latente; inmensas en su interior. A todas, felicidades. Siempre.

HOLLY HUNTER - THE PIANO

BRENDA BLETHYN - SECRETS & LIES

ANAMARIA MARINCA - 4 LUNI, 3 SAPTAMANI SI 2 ZILE

KATHY BATES - DOLORES CLAIBORNE

BETTE DAVIS - ALL ABOUT EVE

JULIETTE BINOCHE - COPIE CONFORME

BJÖRK - DANCER IN THE DARK

DIANE KEATON - ANNIE HALL

ELLE FANNING - SOMEWHERE

CHARLOTTE GAINSBOURG - ANTICHRIST

GENA ROWLANDS - A WOMAN UNDER THE INFLUENCE

GLORIA SWANSON - SUNSET BOULEVARD

ISABELLE HUPPERT - LA PIANISTE

DELPHINE SEYRIG - JEANNE DIELMAN 23 QUAI DU COMMERCE 1080 BRUXELLES

ANNA KARINA - VIVRE SA VIE

KATE WINSLET - ETERNAL SUNSHINE OF THE SPOTLESS MIND

ELIZABETH TAYLOR - WHO'S AFRAID OF VIRGINIA WOOLF?

LESLEY MANVILLE - ANOTHER YEAR

MERYL STREEP - THE BRIDGES OF MADISON COUNTY

MICHELLE WILLIAMS - BLUE VALENTINE

JULIANNE MOORE - MAGNOLIA

NASTASSJA KISNKI - PARIS, TEXAS

GERALDINE PAGE - INTERIORS

EMMANUELLE RIVA - AMOUR

SARAH POLLEY - MY LIFE WITHOUT ME

SCARLETT JOHANSSON - LOST IN TRANSLATION

HILARY SWANK - MILLION DOLLAR BABY

CHARLIZE THERON - YOUNG ADULT

UMA THURMAN - KILL BILL 1 & 2

NAOMI WATTS - MULHOLLAND DRIVE

JEANNE DIELMAN, de chantal akerman

                                                                    

JEANNE DIELMAN,23 quai du commerce, 1080 bruxelles

Director: Chantal Akerman

País: Bégica

Año: 1976

Reparto: Delphine Seyrig, Jan Decorte

Jeanne Dielman es el paradigma de ama de casa universal. Se levanta antes del amanecer. Cocina para su hijo, le arregla los zapatos, lo despierta y lo envía a estudiar.  A veces cuida al bebé de una vecina que no conocemos y ocasionalmente sale. Hace algunas compras y vuelve a casa. En las tardes se prostituye. Come, teje, escucha a Beethoven, duerme y se levanta antes del amanecer.  Esta es la vida de Jeanne Dielman.

Chantal Akerman crea una obra incómoda. El rigor de su talento da vida de una forma magistral a sus imágenes. Disecciona la vida de una mujer viuda que vive con su único hijo y logra regalar al cine uno de los personajes más complejos y deliciosos de su historia,  como también una lección cinematográfica con alma.

Con un montaje analítico y llevada milimétricamente por una mano instruida, la cámara se vuelve una con la actriz Delphine Seyrig, para lograr uno de los méritos más grandes de la película, que es ver a ese personaje como un ser humano, uno tan cercano,  tan íntimo que la amamos y estamos en soledad con ella.

Akerman es dueña de una dirección estática, y como un espejo, tan estática como su protagonista. La directora desnuda de manera invisible a un personaje hermético, que no desea depender o acostumbrarse a alguien y que solo vive para su hijo, con el que tiene la relación distante de un adolescente con su madre.  Jeanne Dielman es libre, pero su libertad es limitada por su soledad. No es más que exclava de sí misma, y se ahoga en un pasado que la llevó a un amargo presente. Las vicisitudes de su vida la cubrieron con una coraza. No de muestra todo el amor que tiene para su hijo, y empieza muchas veces una carta que nunca acaba para su hermana que vive en Canadá.  Esta es la mujer con la que vivimos por más de tres horas. Una mujer común, infeliz y cansada que toma una decisión.

El plano final es tenebroso. Con una serenidad sobrecogedora, su rostro caído y su mirada fatigada revelan lo que sus palabras nunca dijeron.  Un film revelador, que respira vitalidad y crece tras su visionado. Una obra maestra impactante.

Hijo: Si fuera mujer, no podría acostarme con alguien a quien no amara.

Jeanne: No lo sabes, no eres mujer.

MACHETE SIMBÓLICO: AMOUR

Los MACHETE son el máximo galardón entregado por este blog a las mejores películas del año. Este año, a falta de la edición anual, me encargaré de entregar el MACHETE SIMBÓLICO a la que considero la película más potente del año. 

AMOUR, de michael haneke

El amor después del final feliz. Ante la premisa de un amor octogenario, Michael Haneke explora, más allá del edulcoramiento típico que suponen las historias románticas, el valor que se necesita para continuar. No nos plantea el nacimiento de un tórrido encuentro amoroso, sino el poderoso sentimiento que lo hace trascender. La pasión, la lujuria, el desenfreno son solo parte del climax en la relación de dos personas que se quieren, pero llega el momento en el que el sentimiento profesado tiene que ser demostrado. Así, en una dura crisis, pero cotidana, la película se va desarrollando, aprovechando la aparentemente sencilla situación que viven sus personajes, para lograr un portentoso ejercicio conematográfico y libre de cualquier efectismo. La cámara sabia de Haneke y su mirada siempre analítica no da cabida a aparatosidades para alcanzar su objetivo. Capta las atmósferas más incómodas y aterrados con extrema naturalidad. Amén al par de actores protagonistas, que bajo la mano de un director comprometido con explorar sus personajes y dedicar el tiempo para conocerlos y darles vida, regalan dos interpretaciones celestiales y terribles, con un nivel austeridad que logra la credibilidad necesaria para verlos como humanos y no simples maniquíes andantes. Obra maestra y necesaria.

 

Las 50 películas más esperadas del 2013

Terminando la temporada de premios y las buenas películas que todavía quedan del 2012, ya van sonando fuertes candidatas para colarse en lo mejor del nuevo año. Propuestas más que sugerentes de los directores actuales más interesantes. 50 películas que no dejaré pasar por alto, acá ordenadas alfabeticamente a excepción de los últimos 15 lugares, que ordené por preferencia. (Click en el título para su enlace en IMDB).

50-33 DÍAS, carlos saura
49-ZAMA, lucrecia martel
48-UNDER THE SKIN, jonathan glazer
47-TWELVE YEARS A SLAVE, steve mcqueen
46-TRANCE, danny boyle
45-TOM Á LA FERME, xavier dolan
44-THE WOLF OF WALL STREET, martin scorsese
43-THE PLACE BEYOND THE PINES, derek cianfrance
42-THE NECESSARY DEATH OF CHARLIE COUNTRYMAN, fredrik bond
41-THE HOMESMAN, tommy lee jones
40-THE GRANDMASTER, wong kar wai
39-THE DOUBLE, richard ayoade
38-STOKER, park chan-wook
37-SPIRITISMES, guy maddin
36-PARADIES: HOPE, ulrich seidl
35-OLDBOY, spike lee
34-NOBODY'S DAUGHTER HAEWON, hong sang-soo
33-LOWLIFE, james gray
32-MAGIC MAGIC, sebastián silva
31-LOS AMANTES PASAJEROS, pedro almodóvar
30-LE PASSÉ, asghar farhadi
29-L'ÉCUME DES JOURS, michel gondry
28-UNTITLED (LAWLESS), terrence malick
27-LA RELIGIEUSE, guillaume nicloux
26-LA DANZA DE LA REALIDAD, alejandro jodorowsky
25-IN A WORLD..., lake bell
24-GRAVITY, alfonso cuarón
23-GLORIA, sebastián lelio
22-EISENSTEIN IN GUANAJUATO, peter greenaway
21-DON JON'S ADDICTION, joseph gordon-levitt
20-DEVIL'S KNOT, atom egoyan
19-CAN A SONG SAVE YOUR LIFE?, john carney
18-BREATHE IN, drake doremus
17-BLUE JASMINE, woody allen
16-AYER NO TERMINA NUNCA, isabel coixet

15-BEFORE MIDNIGHT, richard linklater

14-LABOR DAY, jason reitman

13-ONLY GOD FORGIVES, nicolas winding refn

12-SIN TÍTULO, lisandro alonso

11-HER, spike jonze

10-INSIDE LLEWYN DAVIS, ethan & joen coen

09-MAPS TO THE STARS, david cronenberg

08-NIGHT MOVES, kelly reichardt

07-THE BLING RING, sofia coppola

06-KNIGHT OF CUPS, terrence malick

05-CAMILLE CLAUDEL 1915, bruno dumont

04-VENUS IN FUR, roman polanski

03-ONLY LOVERS LEFT ALIVE, jim jarmusch

02-ADIEU AU LANGAGE, jean-luc godard

01-NYMPHOMANIAC, lars von trier